OMBRE E VOLUME QUANTO SONO IMPORTANTI PER LE TUE RAPPRESENTAZIONI? di Alessandro FIGUS

[ALESSANDRO FIGUS]

Un oggetto, un albero, un animale, una figura umana, hanno volume. Rendere nel dipinto questo volume è una delle maggiori difficoltà da superare.
A superarla ci aiuta, ancora una volta l’osservazione dal vero.
Ogni corpo illuminato presenta una parte in luce ed una in ombra: ombra propria.
Un corpo appoggiato a un piano proietta su questo piano la sua ombra: ombra portata.
Vi è sempre differenza tra ombra propria e ombra portata.
Studiare attentamente, considerare, indicare nel dipinto tali ombre aiuterà a far si che la rappresentazione grafica acquisti volume.
La line di contorno delle cose rappresentate non esiste in realtà. Quella che noi chiamiamo linea di contorno non è che il distacco tra linee diversamente illuminate. Con la linea di contorno del nostro dipinto noi non facciamo che indicare tale distacco.
Il segno di contorno è bene che sia leggero e non uniforme: deciso ad esempio quando delimita una zona d’ombra, leggerissimo invece quando segue una parte in luce.

[ROSA AUGURIO]

ottimi cosigli!

[Lucia]

ANCHE QUESTE COSE LE DICEVA LA MIA PROFESSORESSA DI DISEGNO!!!

[Giovanni Cappelletti]

Caro Alessandro, per quanto riguarda le ombre sono pienamente d'accordo con te, sono necessarie per determinare i volumi. Non c'è luce senza ombra, non c'è ombra senza luce: sono regole fondamentali per il disegno dal vero, che a volte però bisognerebbe infrangere perchè l'Arte non può essere "ingabbiata" in concetti "accademici", perchè l'Arte è fantasia, poesia, interiore, concretizzazzione di un pensiero, impressione, espressione..........

[ALESSANDRO FIGUS]

caro Giovanni,

non desidero essere accademico, anzi! ...apro delle discussioni per il semplice desiderio di ascoltare le idee di tutti, senza imporre regole alcune, ma per il puro piacere di parlare d'arte, chiedo il confronto di tutti, sono per la libera espressione della fantasie nelle piu' svariate forme! ... sono per il disquisire del perchè delle cose, al di là di un arte che preferisco certamente il più inerente possibile alla realtà, l'arte va trattata come una scienza, e come tale preclude delle regole, che possono anche dimostrarsi il contrario, di ciò che accademicamente viene dimostrato... oppure no! ...ma sono aperto abbastanza per parlare con tutti, con questo sottolineo che non pongo alcun giudizio sull'operato altrui, perchè amo ed apprezzo ogni forma di espressione, sia di pensiero...

Giovanni Cappelletti ha detto:

Caro Alessandro, per quanto riguarda le ombre sono pienamente d'accordo con te, sono necessarie per determinare i volumi. Non c'è luce senza ombra, non c'è ombra senza luce: sono regole fondamentali per il disegno dal vero, che a volte però bisognerebbe infrangere perchè l'Arte non può essere "ingabbiata" in concetti "accademici", perchè l'Arte è fantasia, poesia, interiore, concretizzazzione di un pensiero, impressione, espressione..........

[PaolaET]

Ombre, volumi e profondità per me sono sono importantissimi.

[stefania dal molin]

Per quello che faccio io sono molto importanti. Ma riesco anche a capire che per esprimere certi concetti si possano o devono escludere. l'arte giapponese e derivati altrimenti non potrebbero esistere. Ciao!

[Walter]

Bravo Alessandro, la didattica che proponi sarà molto utile a coloro che anno i primi approcci con il disegno dal vero, anche se per molti contemporanei "informali" è tabù. Comunque saper disegnare con le regole giuste è molto importante, anche se le si scegli non essere figurativi. Che la luce splenda dentro di voi e che non lasci ombre.

[Giuseppe Accumoli]

Salve a tutti.., discussione interessante..., secondo voi il dipinto quì evidenziato.., senza ombre , luce , prospettiva...( riferendomi alla discussione precedente sulla prospettiva).., sarebbe lo stesso ....o piatto.., quì si può "entrare" e andare dietro al gregge.., vedi e senti lo spazio......e via dicendo ....e in quello piatto ????
Grazie , buona discussione e buona arte a tutti...!!!!!!!
Giuseppe

[Luigi Fiorin]

Ombre e volumi sono importanti se contribuiscono a realizzare il contenuto della creazione. Altrimenti, gli impressionisti hanno da tempo remoto gia spiegato che la cosi detta realtà, nel momento in cui appare è già cambiata, perchè la luce che la illumina viaggia a oltre 300 mila Km al secondo. Non parliamo, poi, dei Futuristi. Frammenti di realtà non sono la realtà. Gran parte dei nostri maestri sono degli egregi riproduttori, ma non della realtà, piuttosto del potere che li commissiona.
Gli artisti, stregoni che dipingevano nel buio delle grotte, trenta mila anni fa, non si preoccupavano delle ombre e dei volumi, ma di cogliere la potenza misteriosa della natura che propiziasse la sopravvivenza della propria banda. Non per niente alcune di queste caverne sono definite "la Sistina dell'antichità".
Ciao a tutti,
Luigi Fiorin

[ALESSANDRO FIGUS]

Luigi, è un piacere conoscerti, complimenti la tua è certamente una delle risposte migliori... anzi direi la più esauriente che sia stata data sino ad ora!... in quanto apre a questa discussione nuovi orizzonti... ma soprattutto permette a qualche persona ottusa di aprirsi la mente... nonché di farsi anche un po di cultura...
Luigi Fiorin ha detto:

Ombre e volumi sono importanti se contribuiscono a realizzare il contenuto della creazione. Altrimenti, gli impressionisti hanno da tempo remoto gia spiegato che la cosi detta realtà, nel momento in cui appare è già cambiata, perchè la luce che la illumina viaggia a oltre 300 mila Km al secondo. Non parliamo, poi, dei Futuristi. Frammenti di realtà non sono la realtà. Gran parte dei nostri maestri sono degli egregi riproduttori, ma non della realtà, piuttosto del potere che li commissiona.
Gli artisti, stregoni che dipingevano nel buio delle grotte, trenta mila anni fa, non si preoccupavano delle ombre e dei volumi, ma di cogliere la potenza misteriosa della natura che propiziasse la sopravvivenza della propria banda. Non per niente alcune di queste caverne sono definite "la Sistina dell'antichità".
Ciao a tutti,
Luigi Fiorin

[Marina Ambrosetti]

caro Alessandrol la base per un buon artista e' indubbiamente creare i volumi dati dalle ombre e le luci,dal chiaro allo scuro,lo jn e lo Jan ,il sopra e il sotto, l'inizio o la fine ,l'alfa e l'omega,lo zenit e il nadir e via dicendo,gli opposti che si incontrano che si abbracciano ma l'arte è fatta anche di grandi spaccature,e anche da delineazioni marcate.in questo sito ci sono piu' di mille artisti,avrai notato quanti contrapposti e stili fantasticamente diversi.saluti carissimi da Marina ciao.

[ALESSANDRO FIGUS]

ciao carissima Marina,
avrai sicuramente visti il mio sito e letto il mio blog... nonchè visto quanti amici ho... capisco bene quello che scrivi, pur classificandomi quale classicista che sono, amo non solo ogni forma d'Arte ma ogni forma inteligente di espressione... la mia, se così si può definire.... è pura provocazione alla communicazione... Amo sentire cosa sentono gli altri quando dipingono... voglio provocare per sentire la forza delle loro emozioni... un sentimernto che solo noi artisti abbiamo... davanti a un foglio bianco ad una tela o ad una pietra da scolpire... noi ne sentiamo la forza e ne liberiamo l'anima dandogli forma e colore...
queste sono le vere ombre e le vere luci di un opera d'arte....
saluti!

Marina Ambrosetti ha detto:

caro Alessandrol la base per un buon artista e' indubbiamente creare i volumi dati dalle ombre e le luci,dal chiaro allo scuro,lo jn e lo Jan ,il sopra e il sotto, l'inizio o la fine ,l'alfa e l'omega,lo zenit e il nadir e via dicendo,gli opposti che si incontrano che si abbracciano ma l'arte è fatta anche di grandi spaccature,e anche da delineazioni marcate.in questo sito ci sono piu' di mille artisti,avrai notato quanti contrapposti e stili fantasticamente diversi.saluti carissimi da Marina ciao.